大家好，小游来为大家解答以上问题。侗戏，侗戏很多人还不知道，现在让我们一起来看看吧！
1、 侗戏流传于贵州省的黎平县、榕江县、从江县，广西自治区的三江侗族自治县和湖南通道侗族自治县的部分村寨。黎平位于贵州东南部，东临湖南靖州、通道，南接广西三江，西北接从江、榕江、剑河、金平。它是贵州、湖南和广西三省的交界处。全县民族众多，侗族占60%以上。
2、 唐宋元明时期，侗族文化开始出现史诗、歌词、故事和织锦，织锦的发展繁荣为清代中期侗戏的出现奠定了坚实的基础。明末清初，汉族人口涌入侗族地区，湘剧、桂剧、彩调戏、傩戏等相继传入侗族地区，激发了侗戏的形成。清嘉庆、道光年间，黎平县毛公乡拉洞村的武文才创造了一种新的戏剧形式，即以侗语演唱的侗戏，并迅速在黎平、榕江、从江等侗族地区流传开来。
3、 大致可分为两类：一是侗族民间故事如《珠郎娘美》、《郎夜》、《莽岁》、《美道》；一是根据汉族的小说、戏剧等改编或改编，如《梅良玉》、《秦香莲》、《梁山伯与祝英台》等。甚至还有台剧系列，如梁《行欢坐夜》，《投军别窑》，《打陆文秀》等。
4、 侗戏表演可分为设坛邀师、挂彩旗、演活戏、送午餐、晚上调音、加官等几个过程。“设坛请师”是演出前必须举行的仪式。由簿记员主持，宣布舞台开始。然后就是“挂彩旗”，就是把以前演出的彩旗一个一个的挂起来炫耀。“现场”是坐唱表演，两个演员一起上台前先报财，然后一个演员先唱，另一个演员答唱。每人唱完一段后，两人交叉交叉八字，换位置，继续唱。基本的表演技巧包括唱、做、走、跳，再加上用扇子遮住脸、握手、跳“哟嗬”。本来都是男演员。后来发展成男女同台。所有的女演员都使用假声，但她们不能扮演小丑角色。演员唱歌很少说白话，但小丑说话表演滑稽跳跃，被称为“跳跃小丑”。到了中午，女孩们会送来午餐和油茶。最后一场表演是“跳加官”，一个男扮女装的人拿着一块写着“鹿伟高升”“一品当朝”的红布站在台前。表演者在后台唱了一首歌后，女装演员说了一遍“加官”。跳着入仕的人，速度很快，步伐也很轻快。观众向他们扔“红包”以求好运，而跳着加入官方行列的人则尽力避免被“红包”击中。演出结束后，放鞭炮表示祝贺。
5、 侗戏音乐由戏曲、侗族大歌和音乐组成。戏曲源于侗族大歌。侗语称为“索戏”，其基本形式是上下句的重复。唱完一句，乐队就告一段落来烘托气氛，类似川剧的编钟。后来为了改变这种单一的模式，增加了“苦腔”来表达悲伤，“仙腔”来表达神灵的幻化，“禅腔”来烘托气氛。该剧引入的侗族大歌是一首大戏曲，侗语称“嘎呼香”，使显得活泼而富有音乐情调。演出最后以“群众歌”的形式结束，出现庄严、壮阔、热烈的群众场面。除了戏曲大曲，有的地方还唱小曲，比如从江、榕江，还加了琵琶曲、牛推琴曲、大曲。最初只有二胡、锣鼓在侗戏使用，后来弦乐器加入了大琵琶、小琵琶、牛推琴、京胡、板胡、扬琴、秦越和弹弦，打击乐器加入了班固、磁铃、鱼目和滚打板。开台湾锣鼓有固定的锣鼓经。节奏
6、 侗戏，没有专门的队伍，都是群众自由组合起来的，可以互相分离。他们纯粹是业余爱好者，演员中没有严格的职业，但小丑是独一无二的。另外，虽然有专用舞台和临时舞台两种表演场地，但没有专用道具，也不需要布景或音效。
7、 在中国戏剧史上，侗戏丰富的内容和基本特征，以及其传承的历史，都是中国其他剧种所罕见的。它的发掘、抢救和保护将对丰富和完善中国戏剧史起到积极的作用。
8、 侗戏班的基本建制是：记账员一人；有20-30个演员；一个由3到5人组成的小乐队，他们大多数是世代相传传下来的或由师傅传给徒弟的。它的遗传谱系是：
9、 随着外来文化的不断冲击，侗戏的生活环境也在不断变化，外来务工人员不断增加，学生入学后功课负担很重。许多村庄已经无法组织剧团和进行侗戏表演，侗戏正面临萎缩和消失的危险。
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