如何制作动画幻灯片(如何制作动画)

2022-06-17 16:45:51赖朋敬
导读 大家好,精选小综来为大家解答以上的问题。如何制作动画幻灯片,如何制作动画很多人还不知道,现在让我们一起来看看吧!第一部分传统动画制

大家好,精选小综来为大家解答以上的问题。如何制作动画幻灯片,如何制作动画很多人还不知道,现在让我们一起来看看吧!

第一部分

传统动画制作基础

1.创建动画脚本。首先,你需要写下动画的整个故事。内容不仅包括人物的对话,还包括他们的动作和表情。在做之前,你需要确定动画的所有方面。

2.制作故事板。接下来,你需要制作一个故事板,用图片展示动画中的主要故事和场景。故事板需要讲述一个完整的故事,所以看起来像漫画。

3.画一个角色样本或者做一个角色模型。它们将被用作绘制动画帧的参考,可以保持角色的图像一致,并使其动作真实可信。可以从不同角度画出人物的样图,也可以画出人物的不同表情。你还应该画出你的角色的衣服和配饰,尤其是如果你的角色在不同的场景中穿着不同的衣服。

4.画一个动画的草图。您需要在一张纸上显示动画中所有主要场景的相同关键帧图片。会看起来像是五胞胎排列在一起,素描会把所有的关键帧排列在一起,这样才能保证这些帧能和谐的搭配在一起。

5.画关键帧。关键帧是动画角色移动时的主要位置。例如,如果您的动画角色从左向右转动,您需要三个关键帧,第一个面向左侧,第二个面向观众,第三个面向右侧。

6.检查动态效果。不断切换关键帧以查看角色的动态效果。

7.画中间的图。中间画面位于关键帧之间,用来表现动画人物的轻微运动变化。所以可以先把图框画在两个关键帧中间。然后在关键帧和第一个中间帧之间画图。以此类推,直到有足够的画面帧来表现角色的动作(根据你想要的动画效果,所需的画面帧会有所不同)。

8.再次检查动态效果。没错,你需要时不时的检查动画的动态效果。

9.清理屏幕内容。清除画面中与人物动作无关的轮廓或线条。根据作品需要,可能还需要给图片添加水印。

10.处理动画。可以用Photoshop等电脑程序把图像连接起来,做成动画视频。您可以将视频添加到您的收藏中,或者与朋友和家人分享!

第二部分

试试其他风格。

1.做一本活页本。如果你想学习如何制作动画,你可以从翻书开始。用手翻书非常简单,甚至许多孩子都能做出来。由于手动翻书真正模仿了传统动画机制,是一种非常好的艺术形式。

2.制作定格动画。定格动画需要拍摄一系列真实物体的照片,然后将这些照片以传统动画的方式连接起来。有许多不同的方法来制作定格动画。常见的定格动画素材有剪纸(曾用于著名的巨蟒剧团的影视剧)或黏土动画(曾用于《平安夜惊魂》等著名电影)。

3.制作GIF动画。最近网络上很流行GIF动画。甚至wikiHow都可以用GIF动画!制作GIF动画只需要准备好电脑和一些基本的软件。GIF常用于展示电视剧短片,但你可以用同样的方法将你的手绘图片连接在一起。

4.用电脑制作动画。虽然可以尝试制作标准的电脑动画,但是要知道这并不容易,可能需要学习几年才能做出优秀的作品。制作电脑动画有几种方法:2D动画。你可以在家里使用Anime Studio等软件制作2D动画或Adobe Flash动画。3D动画。3D动画需要功能强大的电脑来渲染,大多数人的电脑都达不到性能要求,很难在家制作3D动画。如果你的电脑能满足性能要求,可以选择史密斯微的Poser软件来制作。

5.试试发动机电影。电影实时捕捉现有的计算机模型。该技术在电脑游戏中应用广泛(例如著名的网络动画《红蓝之战》)。引擎电影对于动画初学者来说很容易上手,通过制作引擎电影,可以学习制作动画所需的基本技能。

第三部分

做出优秀的作品

1.做好准备。在你开始做任何事情之前,你需要做好充分的准备。在你下定决心认真做动画之前,可以先看一些动画技术和指南。可以从学习早期迪士尼动画师总结的“动画12大基本定律”开始。

2.学习如何创造一个好故事。如果故事内容很精彩,即使动画水平不高,影响也会很有限。创造一个令人耳目一新的故事非常重要,这样观众就会忽略动画中的不完美,也不会要求你的作品达到迪士尼大制作的质量。

3.学习如何讲故事。故事本身只是动画故事成功的一个因素。你还需要思考你讲故事的方式。这包括如何呈现故事的内容,故事场景的先后顺序,还有一些其他的因素,比如如何塑造人物,这些都会很大程度上影响观众对故事和动画的观感。

4.大师表情画图。好的动画作品让观众对角色产生共鸣。如果动画角色能用面部表情表达自己的真实感受,那么你就成功了一半。所以你需要练习如何画面部表情。你还可以学习如何表达动态的表情,而不仅仅是悲伤、愤怒或快乐的静态表情。[1]

5.学会挤压和拉伸。如果你想让动画引人入胜,或者让动画角色栩栩如生,你需要让角色的动作真实、动态。这种效果通常可以通过挤压和拉伸来实现。并且动画中的动作通过挤压和拉伸来夸张,让观众有一种真实的感受。如果一个球掉到地上,可以画出挤压的效果来代替普通的球,这个处理显然更有趣。而且可以帮助观众感受球的运动。

6.学习色彩理论。色彩理论研究哪些颜色搭配起来会很好看,如何利用各种颜色来讲故事,传达情感。只有了解了色彩理论,

7、学习构图。构图研究如何在画布或屏幕上布置画面元素,从而使得画面美观,而且能够引导观众关注重要的地点。这门学问非常重要,因为它将帮助你向观众传达自己的创作意图。你可以阅读一些基础的构图理论,例如三分法构图和黄金分割理论。

8、学习透视图和3D图形。当你观察一个球的时候,不会看到一个圆形,而是一个球体。尽管2D和3D动画在技术上仍然是平面的(眼睛不能直接感知真实的景深,除非使用特殊设备制作真实的3D动画),但如果图像更有立体感,我们对图像更感兴趣。换句话来说,如果你希望动画拥有不错的视觉效果,你需要物体在画面中有立体感。

9、学习解剖学。毫无疑问,大部分漫画中的人物和物品与真实样子相去甚远。如果有哪位女士和兔子杰西卡长得一样,那么她恐怕会是一位残障人士!但是如果你能够了解身体如何构成和运动方式,那么你就能够制作出更加有趣的动画,而且让观众感觉更自然。此外,学习解剖学还能够提高你的绘画水平!

10、参加课程学习!最后,不要忘记:你可以参加制作动画课程!你可以在当地社区大学参加收费不高的课程,或者在附近艺术学校旁听课程。你还可以在网上找到课程和指南,网上课程收费要比教室课程便宜得多,甚至还有免费的课程。如果你喜欢制作动画,那么将它看作是自己的事业,投入一些时间和金钱吧!

小提示

实践。坚持。如果花一晚上时间,或者阅读一本指南,你能够掌握某项技能,那么任何人也都能掌握。因此你需要花更长的时间来学习,知道掌握如何制作出好的动画。

警告

请小心有病毒的计算机程序,而且避免过于昂贵的动画“学校”。

本文到此结束,希望对大家有所帮助。

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